新华社成都7月21日电 正反面主色分别为蓝色、红色，融入芙蓉花、太阳神鸟、棋盘格等元素，在自然光线下反射出不同的色彩……一经亮相，由蜀锦织造技艺制作的大运会奖牌绶带便吸引了无数关注。

奖牌绶带由成都古蜀蜀锦研究所和设计方成都大学中国-东盟艺术学院美术与设计学院教授马丽娃及其团队共同完成。“在宽厘米、长105厘米左右的绶带上，完成精细复杂的纹样设计并用蜀锦技术制作出来可不容易。”国家级非物质文化遗产项目蜀锦织造技艺省级传承人、成都古蜀蜀锦研究所所长胡光俊感慨道。

7月7日，胡光俊展示大运会奖牌绶带纹样，其中有芙蓉花、太阳神鸟、棋盘格及大运会会徽。新华社记者 胥冰洁 摄

(资料图片仅供参考)

接到为大运会奖牌绶带设计图案的任务后，马丽娃及其团队与成都古蜀蜀锦研究所密切合作，广泛搜集资料，修改和沟通近百次，推翻重组数十次，先后拿出40多版设计方案，最终选定了芙蓉花纹样、太阳神鸟纹样和棋盘格纹样。

然而，从设计图案到通过织机制作出来，首先需要意匠师对图案进行“转译”，将图案和色彩转换成可布线的矩阵图样。随后要进行装造。“这是最难的环节，相当于编码，要把各种规格不同的线上下连接，按照不同工种要求进行组装。这个过程一旦有一根线放错了或者断了，在绸面上都会体现出来。”胡光俊说。完成装造过程，就可以过渡到织机上由工人操作开始编织。

6月7日，成都古蜀蜀锦研究所所长胡光俊向记者介绍蜀锦织机的原理。新华社记者 胥冰洁 摄

这是6月7日在成都古蜀蜀锦研究所拍摄的蜀锦制作。新华社记者 胥冰洁 摄

试生产过程中，也进行了多次修改，如蜀锦织造难以实现双面同纹，设计团队又设计出红色云纹图案用于绶带背面，将其装订在一起。

从纹样设计到上机生产，共耗时五个月时间。48公斤的桑蚕丝，经过70多道工序，才变成3000条流光溢彩的奖牌绶带。“蜀锦是采用重经多纬技术，呈现的结构有平纹、斜纹、缎纹和这几种结构的变化组合。大运会奖牌绶带表面效果清晰、层次分明，完美体现了蜀绣的美感。”胡光俊说。

这是6月7日拍摄的蜀锦《熊猫春嬉图》。新华社记者 胥冰洁 摄

蜀锦是中国四大名锦之一，也是国家级非物质文化遗产，有着2000多年的历史，成都因盛产蜀锦而被称为“锦城”。2006年，蜀锦织造技艺列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

走进成都古蜀蜀锦研究所，一台古早的木织机放置在研究所大堂中央，生产区8台织机在工人的操作下织锦声不绝，角落处织机零部件、纱线仿佛诉说着这段悠长的岁月。研究所墙上随处可见精美的作品。

6月7日，在成都古蜀蜀锦研究所，工人在调整丝线。新华社记者 胥冰洁 摄

大厅墙上，一幅蜀锦《清明上河图》引人注意。这是从2008年开始设计，十余人参与制作，一直到2011年年底才织出来的作品。作品一面世就被四川博物院收藏一份。“这个作品的难点在于，蜀锦是四方连续的小花纹织物，而《清明上河图》没有对称纹样，全部是自由式的纹样。”胡光俊说。

历经千年，蜀锦织造技艺在传承中发展。以前使用的木织机是以人工作为动力，两人配合完成。如今，电动织机逐步取代了木织机，一人就可以操作，大大提高了效率。今年，研究所在坚守传统技艺的基础上，对蜀锦织造的创意、工艺设计、经纬配色等方面也进行了创新。

“这次借助大运会把蜀锦织造技艺推向全国、推向世界，感到非常荣幸。”胡光俊说。除了奖牌绶带，他们还设计制作了大运会周边产品，如用蜀锦面料做镜子外罩，在渔夫帽、包包上设计蜀锦纹样。

他认为，蜀锦织造技艺是老祖宗留给后人的财富，在今天的现代生活中仍然占有重要地位。作为传承人，应该把这门技艺牢牢掌握在手上，并结合现代生活进行创新，在社会效益、经济效益上持续发挥作用。

文字：张海磊、李力可

摄影：胥冰洁

海报：尚文意

关键词：